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Montaje I
Vea las obras que componen este montaje. Lea el texto de Hans Richter. Haga tres preguntas sobre cada pieza (obras y texto)
Point line plane (Simon Payne, 2010, 8´)
que elementos utiliza el artista como material poético?
las formas punto plano y líneas en un ritmos visual y bajo condiciones lumínicas variables en diálogo con un sonido que va creciendo a medida que la imagen se vuelve más clara
de que dos elementos se libera esta obra? teniendo en cuenta el texto de Ritcher y su análisis sobre el cine experimental?
la obra de Simon Payne se libera del argumento, la actuaciòn y la cronología
en que tipo de cine se enmarca esta obra?
la obra de Simon Payne se situa en el cine experimental produciendo imágenes que el espectador no espera ver y sonidos que no puede describir.
Ritmus 21 (Hans Richter, 1921, 3´)
como en la obra de Simon Payne, Richter casi 100 años antes se sitúa en el cine experimental produciendo imágenes geométricas. En qué términos se reconstruyen los objetos y formas que se distorsionan?
debe eludirse todo tipo de conexión con temas históricos ,educativos románticos, morales inmorales, geograficos odocumentales.
desde que otro leguaje llega ritcher al cine?
que dos elementos considera Ritcher deben excluirse a priori y que no se presentan en esta obra?
Piece Mandala - End of war (Paul Sharits, 1966, 4´40´´)
El montaje es fundamental en la obra de Paul Sharits, se trata de imágenes fijas que se continúan y repiten y giran como mandala.
es un relato visual, que se monta cuadro por cuadro como si fueran unas pocas imágenes se repiten dando como sensación el movimiento de la pareja en e acto sexual.
que características tiene esta obra?
que elementos fotogénicos se utiliza en esta obra?
cual es el mensaje del artista?
sin duda su oposiciòn a las guerras y el status quo de una sociedad muy reprimida e hipocrita.
Taller (Narcisa Hirsch, 1971, 10´)
La Artista describe su taller y lo recorre con la cámara, la cámara son sus ojos, nosotros espectadores no podemos ver a la artista, solo escuchamos su vos. y es una sensación inquietante.
Un relato en el que nunca aparece su rostro sino experiencias personales y culturales. Es, por otra parte un colage donde se yuxtaponen fotografías y films.
Para que utiliza la camara Narcisa Hirsch en esta obra?
Podríamos considerar la obra como un relato de experiencias de la artista?
La tensión entre lenguajes, collage e imágenes en movimiento y los tiempos que involucran, activan preguntas estéticas, históricas y culturales..
que tipo de preguntas activa sus films?
Wavelength For Those Who Don’t Have the Time) (Michael Snow, 2003, 15´)
Podríamos considerar la obra como un relato lineal?
La obra de Snow se desarrolla en un escenario que relata varios momentos.
que quiere Snow producir en el espectador con los sonidos?
El sonido se constituye como fundamental en esta obra, es inquietante y molesto.
que elementos técnicos sobresalen en el film?
La obra de Snow tiene superposición de imágenes, se funden unas con otras, hace uso de un zoom in hacia e final que va cerrando e plano y termina en la imagen de un cuadro, el sonido no tiene que ver con las imágenes no es parte de ese entorno.
Ocho construcciones imaginadas por ocho obreros de la construcción (Eliana Otta Vildoso, 2012, 5´)
1
Si prescindiéramos de las narraciones de los obreros del film, el resultado seria el mismo?
2
que elementos diferencian esta obra de un documental?
3
que efecto tiene el sonido que acompaña los 8 relatos y dibujos del film?
CINE Y VIDEO EXPERIMENTAL